变革之声

南卡罗来纳州立博物馆（South Carolina State Museum）与邻近的南卡罗来纳大学一名学生合作，在博物馆天文馆呈现了一场融合音乐与社区对话的演出。
图片来源：南卡罗来纳州立博物馆

“我对多感官博物馆体验一直抱有浓厚兴趣，尤其是那些引入外部专家以拓展博物馆感官影响力的项目。其中我最为欣赏的案例包括：布鲁克林博物（Brooklyn Museum）馆任命驻馆大提琴手；普拉多博物馆（Prado Museum）邀请调香师为特定艺术品调香；以及底特律美术馆（Detroit Institute of Arts）为配合‘16世纪传入欧洲的饮品’主题展提供巧克力饮品。在这篇客座文章中，南卡罗来纳州立博物馆（South Carolina State Museum）社区参与部经理米根·凯恩（Meeghan Kane）分享了一个多感官展览的详细内容，该展览也契合了我另一个钟爱的主题——博物馆帮助参观者设想气候变化对其社区产生的影响。”

——伊丽莎白·梅里特 (Elizabeth Merritt)，美国博物馆协会（American Alliance of Museums）博物馆未来中心战略前瞻副总裁兼创始董事

2024年秋季，南卡罗来纳州立博物馆的一支小团队前往邻近的南卡罗来纳大学（University of South Carolina）校园，与音乐学院的教职员工进行了交流。我们期望将更多音乐元素引入博物馆，并为学生音乐家创造机会。我们即席提出的挑战便引起了强烈共鸣：我馆天文馆空间的声学效果十分奇妙，如果有人能在此策划一场音乐演出，那必定是这群才华横溢的音乐家中的佼佼者。在小提琴及小提琴教学法副教授阿里·斯特里斯菲尔德（Ari Streisfeld）和创业与创新学特聘教授戴维·卡特勒博士（Dr. David Cutler）的指导下，音乐学院创业项目的几名学员远见卓识、热忱满满，接受了这一挑战。

南卡罗来纳州立博物馆也正期待迎接新的挑战。三年前我加入博物馆时，正值其“重塑体验”（“Reimagine the Experience”）计划启动。这是一项包含新屋顶建设及对历史建筑（一座建于1891年的前纺织厂）进行必要的翻新，但更重要的是对我们的展厅及其所讲述故事的革新。我们正在规划大规模改造，包括新的沉浸式展览和互动实践教育空间。作为社区参与部经理，我的大部分时间都在探索如何在博物馆出人意料的角落处，借助音乐的力量，打造最佳新鲜体验并展现全新声音。

南卡罗来纳州立博物馆与南卡罗来纳大学会面后不久，茱莉亚·雅各布森 (Julia Jacobsen) 联系了天文馆负责人莉兹·克里梅克博士 (Dr. Liz Klimek) 和我。茱莉亚当时是大四学生，即将完成小提琴演奏和市场营销研究的双学位，正筹划要完成创业方向要求的最终项目——“好奇心项目”（Curiosity Project）。该项目要求提出宏大构想、进行社区参与，乐于尝试新事物。

“相关课程的导师戴维·卡特勒博士鼓励我大胆设想项目内容，寻找融入社区的途径。我深切关注地球及可持续发展实践，而博士此前与南卡罗来纳州立博物馆的工作人员开会讨论了将南卡罗来纳大学的音乐资源引入博物馆的事宜，因此我们决定联系询问在天文馆演出的可能性。这是我第一次策划在社区空间举行的演出，起初我不确定博物馆是否愿意承接这个前所未有的项目。但最终我竟然能获得项目支持并结识米根和莉兹，实在是令我激动不已。”

——茱莉亚·雅各布森

在与我和莉兹的初次现场会议中，茱莉亚构想了一个沉浸式体验：在天文馆穹顶上投射影像，并配以四重奏演奏，乐手均接受过古典音乐训练。该体验戏剧化地展现了气候变化对南卡罗来纳州哥伦比亚市社区的影响，包括那些“隐藏于日常生活之外”的地方。我们赞赏茱莉亚关于可持续发展和环保责任的理念，以及她提升艺术普及性的方式，随即确定于4月在博物馆举办这场名为 “可持续变革之声”（Music for Sustainable Change）的演出及社区交流环节。茱莉亚从南卡罗来纳大学借来一台360°相机，向邻居租用了无人机，还自学了Adobe After Effects剪辑软件（译者注：一款影视后期特效软件，可以为电影、电视、视频和网络创建视觉效果和动画）。

“在拍摄素材时，我探访了哥伦比亚市周边的两处垃圾填埋场，并多次前往动物园附近的河滨步道。我最初尝试将360°相机安装在无人机上，但画面抖动严重，因为该相机不像无人机内置相机那么稳定。最终，我采用了无需无人机的不同拍摄方式，效果反而更佳。不过，我最钟爱的一个俯瞰垃圾填埋场的镜头，是用无人机相机拍摄的。”

“我还在哥伦比亚市最繁忙的几个十字路口的不同街角坐了约两小时，目睹通勤车流涌入城市的庞大数量，这段经历非常新奇。我们通常每天在车里只待很短的时间，但交通拥堵和有害化学物质的释放却持续不断，其严重程度已到了我们难以察觉的地步。”

——茱莉亚·雅各布森

莉兹和我安排了几次排练，以便在穹顶上观看茱莉亚的影像并确保剧场音效。视频画面绚丽多彩、动感十足，专为穹顶设计，效果极佳。四重奏乐团在天文馆剧场底部围成紧密的圆圈排列，最大程度减少了穹顶对音效的影响，同时演奏依然兼具力量与细腻。演出前几周，博物馆前公关经理、现任“即刻气候报道”组织（Covering Climate Now）电视合作协调员的大卫·迪克森（David Dickson）联系了我们，牵头主持演出后的讨论环节。

2025年4月24日，茱莉亚与南卡罗来纳大学的同学们——大四小提琴手艾丹·比林斯（Aidan Billings）、中提琴博士生道格拉斯·坦普尔斯（Douglas Temples）和大提琴博士生希拉里·弗劳尔斯（Hillary Flowers）——共同演绎了奥利维埃·梅西安（Olivier Messiaen）、菲利普·格拉斯（Philip Glass）和安东宁·德沃夏克（Antonín Dvořák）的作品选段。曲目选择均与投射在穹顶上的茱莉亚影像相呼应。随后，大卫·迪克森分享了他在媒体工作中对气候变化议题的见解，并回答了观众提问。众人离场时皆感意犹未尽，而茱莉亚则带着圆满完成的“好奇心项目”告别。

“这次经历无疑为我开启了更多跨学科表演的可能性，尤其是涉及社会和环境关切的演出。我从未组织过包含如此多不同艺术元素的表演，现在我获得了充分的信心，未来可以做得更好。我早已习惯在管弦乐音乐会中表演，音乐会的核心主要是分享美妙或有趣的音乐。而策划一场旨在产生更广泛影响的演出，带来的回报则丰厚得多，也与我音乐之外其他领域的热情相辅相成。”

——茱莉亚·雅各布森

“可持续变革之声”是博物馆为促进南卡罗来纳社区对话而设计的众多项目之一。与其他文化机构一样，我们致力于兼具教育资源与社区召集者的角色，一个让年轻人表达思想、探讨重大议题、施展才华与技能的天地。我们在天文台举办“星座音乐会”（Constellation Concerts），南卡罗来纳州艺术家表演的同时，观众可观赏夜空；在“收获传统”系列活动（Harvesting Heritage）中，我们邀请来宾了解南卡黑人饮食传统的遗产以及黑人厨师、农民和渔民在可持续发展中的引领作用；我们还参与全国性合作，为高中生和大学生创建互动实践历史项目，如“道格拉斯日”（Douglass Day）。越来越多精心策划的项目，都始于一位年轻有为的南卡罗来纳州人带着宏大构想迸发出的好奇火花。我们只需确保自己用心倾听。

（姚懿芸 译自美国博物馆协会网站）