英國專家展望2020年的博物館

 
　　英國博物館界的四位行業專家日前分享了他們對博物館的過去、現在與未來的看法。該講話是他們在華萊士典藏館最近舉辦的一場辯論會中的發言，辯論會的主題為“21世紀的博物館”。

　　威爾士國家博物館館長 大衛•安德森（David Anderson）

　　2020年的博物館應銳意變革、積極參與社區活動，成為社區的中心。它們需要和第三産業合作，緻力于發展正式和非正式教育、推動居民健康福祉、促進技術進步與社會變革。博物館如今已成為文化藝術領域最具創新性的公共機構。2020年以前，它們應将這一專長逐步向外延伸，成為公共創意的中心。

　　實現上述目标有哪些障礙呢？我們的首個挑戰就是這種19世紀的英國藝術籌資模式。根據GPS文化機構公布的多份重要報告顯示，英國文化、媒體與體育部和英格蘭藝術委員會繼續為表現欠佳的倫敦博物館分配不合理的撥款，而全國其他地區的藝術創意産業卻無法獲得它們所需要的财政資助。

　　我們的第二個挑戰就是媒體對倫敦以外的藝術項目缺少足夠的報道，比如威爾士的藝術比賽、英國世界藝術獎（Artes Mundi）。我們、利物浦國家博物館以及許多其他機構正在為這一行業開創促進文化參與和社會公平的新模式，這并非不可實現。多年的研究證明，這些舉措富有成效。截至2020年，所有的博物館都應朝這一方向努力，隻有我們有勇氣挑戰英國現有的文化模式，我們的目标才會實現。

　　華萊士典藏館館長 克裡斯托弗•沃格特爾（Christoph Vogtherr）

　　當博物館與美術館正努力保護藏品并為公衆參觀提供更多的方便時，我們卻看到國家及地方政府減少了對藝術機構的撥款和投入。我們的财政補貼過去5年來削減已超過三分之一——并且裁減還未停止。這項财政削減政策帶來的長期影響值得我們密切關注。華萊士典藏館和任何一家博物館一樣，都堅守着保護藝術品的原則，并讓公衆能享有這一資源。一旦失去這些資源，那麼未來的人們也将失去這些珍貴的學習與激發靈感的資源。

　　我們必須坦誠以待、直面問題，和公共關系與媒體圈保持一個有益的距離，因為他們正讓我們遠離公衆的批評，喪失了對藝術的尊重。知識曆時而習得，觀念卻由思考誕生，所以我們需要警惕數字媒體的過度宣傳，雖然這能帶來即時的效應。

　　博物館應展現人性、真誠和人文體驗。它們将我們與過去、與大衆和個人的體驗相連，并通過這種方式保障我們的未來。

　　惠特沃思美術館館長 瑪利亞•巴爾肖（Maria Balshaw）

　　未來的博物館展現給觀衆的内容無論是陌生還是熟悉，都應讓他們感到舒适。陌生的觀衆也能在博物館進行自由探索。

　　在博物館，人們可以追尋過去、捕捉未來，不僅可以學習别人的新觀念，還能貢獻自己的想法。博物館應帶來愉悅感、激發好奇心，讓我們體驗到美，讓生活因此充滿奇迹。它們應屬于社交空間，能潛移默化地打破社會階層和不平等性。

　　我并不認同博物館能夠拯救生命，但我認為它們能讓我們維持有價值的生命。它們為我們提供更良好的教育，讓我們更加寬容與堅韌，心态更為健康，擁有更樂觀的人生觀。

　　無論是在曼徹斯特或英國的任何地方，如果你問我們這個時代最大的挑戰是什麼，那就是人們彼此之間的寬容、社會内部的不公平以及各個年齡層不斷加深的社交隔膜，特别是當你身為窮人或者老年人時，情況更為嚴重。為文化産業投資将是明智之舉，文化産業能夠也正在為解決這些問題做出貢獻。

　　如果你能為更多背景不同的人們參觀博物館提供舒适的環境，他們就能學到新東西。

　　評論家、策展人、學術研究者 羅伯特•休伊森（Robert Hewison）

　　未來的博物館将和過去的博物館極為不同。2014年11月，我完成了新書的撰寫——《文化之都：創意英國的興盛與衰落》，這個由大規模的彩票項目和政府資助的所謂的黃金時代已經結束。

　　國家級的博物館現在不得不想辦法籌集那被削減的三分之一的公共撥款，而由當地政府提供的資助則削減更多。許多博物館可能因此無法生存。無論未來的大選結果如何，前景都不容樂觀：博物館必須比現在發揮更多的積極性。

　　問題在于：這些公共機構會走向私有化嗎，是否會因此更依賴于商業資助和富有的私有贊助人，還是更努力地吸引觀衆？誰才是它們真正的贊助人？我希望是後者。

　　未來的博物館需要通過它們的陳列、教育與外延活動來竭盡所能地吸引公衆，以此盡可能地滿足觀衆的需求。博物館不僅僅是藏寶庫，它們是人們與觀念的交彙之處，它們的未來取決于它們對公共領域的積極參與。

（謝穎 譯自英國《衛報》）